Глава 1: Человек, который услышал цвет
Как звукорежиссёр Большого театра стал основателем компании, навсегда изменившей ретушь в фотографии.
Люди, годами работающие со звуком, развивают особую чувствительность к скрытым структурам внутри вещей. Олег Шаронов десять лет работал звукорежиссёром в Большом театре — одном из самых требовательных акустических пространств в мире. Благодаря этому опыту он научился находить эту структуру практически во всём, с чем работал.
Этот навык проявился, когда фотография перестала быть просто хобби для него. Олег начал снимать, сам ретушировал свои работы и столкнулся с многочасовой рутинной постобработкой и ПО, которое не справлялись со своей задачей. Первое, что его особенно разочаровало в существовавших на тот момент программах, – это работа с цветом.
Цвет как живое существо
Для Олега цвет на фотографии был живым — оттенок, насыщенность и яркость взаимодействуют, как единое целое. Но все программы, которые он пробовал, работали с этими параметрами по отдельности, и регулировались с помощью отдельных слайдеров. Это напоминало настройку оркестра, где каждый инструмент регулируется изолированно, — в надежде, что целое сложится как-то само.
«Главная идея 3D LUT Creator, — скажет он позже, — была в том, чтобы дать пользователю возможность буквально задавать форму цвета».
Он думал именно так — задолго до того, как написал первую строчку кода.
Выходные, которые изменили всё
В один октябрьский уикенд 2013-го года Олег приступил к разработке. Идея была простой: заменить слайдеры гибкой сеткой контрольных точек в цветовом пространстве. Захватываешь точку и тянешь — переходы следуют за ней. Никаких масок, никаких утомительных выделений — только ручной контроль над цветом.
Через несколько недель он поделился демо в небольшом фотосообществе. Реакция была мгновенной. Фотографы и колористы сразу увидели принципиально другой способ работы с цветом. Три дня спустя он упомянул, что плагин для Lightroom уже находится в разработке.
В конце того же года Олег опубликовал благодарность ранним тестировщикам и пользователям — тем, кто делился скриншотами, предлагал функции и помогал незнакомым людям в комментариях. Это уже намекало на то, какой компания будет: такой, где пользователи одновременно являются и соавторами.
Опережая профессиональные стандарты
Цветовая сетка A/B — вскоре её стали называть просто «color net» — позволяла сдвигать оттенок и насыщенность любого цвета одним движением. Соседние цвета оставались нетронутыми, переходы — плавными, выделения не требовались.
Олег комментировал: «Такого уровня контроля не найти ни в одной другой программе».
Это утверждение оставалось верным долгие годы. Для сравнения: DaVinci Resolve — отраслевой стандарт профессиональной цветокоррекции — ввёл собственный сопоставимый инструмент на основе сетки только в версии 17, в конце 2020 года — на семь лет позже.
Цветовая сетка стала первым прорывом. Но следующая, куда более серьёзная, задача уже ждала своего часа. И она приведёт Олега к двум годам изучения процессов, которые, на первый взгляд, никак не связаны с фотографией.